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温州日报:诗书并重 学艺兼修 ——“瓯雅·诗翰”诗笺展作品选登

发布时间: 2013-07-10作者: 阅读:

林剑丹 作
张仲武 作
吴佐仁 作
王客 书 陈莉莉 诗
萧耘春 作
张如元 作
史从忠 书 李达 诗
陈出新 作
陈佐 作

陈胜武

  日前,一个特殊的书法展览在温州书画院降下帷幕,这就是主题为“瓯雅·诗翰”的温州市书法家协会诗词委员会诗笺作品展。这个展览和平时大家所常见的书法展览迥异,洋溢着雅致清新的文人气息,展出了诗词委员会委员原创诗词诗笺40多件。

  温州历来被称为“东南山水窟”,自从著名诗人谢灵运出任永嘉郡太守,并在温州写下中国首批山水诗以来,东瓯大地就有着悠久的诗词传统,历代许多诗人在此题咏,留下许多脍炙人口的佳作。在温州书法界,历来也有着创作诗词的传统,书法家和诗人是密不可分的两种身份,尤其是民国以来,马公愚、方介堪、王荣年、夏承焘、吴鹭山、王敬身等,在书法和诗词方面都有很高的造诣。

  最近几十年来,受教育体系采用学科划分法影响,文史哲合一的传统被打破,文学、历史、哲学、艺术等截然分科,传统国学教育支离破碎,文学家不会写字、书法家不会诗词等现象屡见不鲜。书法教育则一直被列在美术学院的体系之内,中国书法被当成一门关于空间分割的视觉艺术,这种教育的弊端是当今书坛普遍只注重视觉形式,忽视书法家人文修养,大多数书法家日益退化为抄书的手艺人。在书法界,片面追求大篇幅、讲究视觉冲击力的展厅书法一统天下,诗笺、信札、题跋等需要深厚学养滋润的书法形式几乎失去了生存空间。

  在这种流风蔓延的大环境中,温州书法却依然坚守传统文人书法的优良传统,主张学艺兼修,诗书并重,如萧耘春、林剑丹、张如元、陈出新、吴永龙、吴佐仁、李文照、张仲武等身体力行,在他们的熏陶和引导下,温州年轻书法家中,不少人也坚持学习传统古典诗词,互相酬唱,逐渐形成较好的人文氛围。

  为了弘扬传统文化,倡导书法艺术回归传统的文人书法,温州市书协在今年端午节成立温州市书法家协会诗词委员会,并与温州书画院联袂举办“诗书金石颂端阳”雅集,推出“瓯雅·诗翰”温州市书协诗词委员会诗笺展。

  作为市书协下设的一个开放的学习型专业委员会,诗词委员会由市书协中爱好撰写传统诗词(包括楹联)的会员,以及特邀部分和书法界互动密切、爱好诗词的社会各界人士共同组成,宗旨是为了在书协中推广和普及传统诗词创作,提高温州书法家的综合修养,提升温州书法的文化品位。诗词委员会活动将面对所有市书协会员开放。在当天的开幕仪式上,《美术报》记者蔡树农认为温州市书协成立诗词委员会“即使不是全国第一个,也肯定是凤毛麟角”,肯定这是温州书协在坚守传统中的大胆创新。

 “瓯雅·诗翰”市书协诗笺展展出了温州书法界老中青三代书法家的诗词作品,书体有草书、行书、楷书等,诗词体裁有律诗、绝句、小令等,多种多样,不少作品诗妙书美,令人赏读生香,比如温州市书协顾问萧耘春自书自作的诗笺:“莺声破梦入疏帘,柳眼窥人拂短檐。岂是闲情犹未了,双峰云外似眉尖。”内容是一首清新生动的七绝,细致描写了春日风景,加上独特清雅的章草书法,颇令观者流连赞叹。

  如果说展厅书法是一个盛装出席时尚派对、吸引眼球的潮人,只适合盛会狂欢,那么诗笺书法就是一个古风盎然、风流蕴藉的幽旷雅士,适宜书斋长伴。品读佳句,玩味笔墨,诗笺展带给习惯了视觉冲击的人们一种全新的高雅艺术感受。